ФОТО и ВИДЕО | “Наши герои не президенты, но где-то из этой же оперы”. Документалист Алена Суржикова — о проекте “Истории успеха”

+ фото со съемок и отзывы героев о фильмах

Почему Виктория Ладынская-Кубитс любит вставать в 4 утра? Что делает Ольга Темникова на Art Basel? Почему Роман Фокин — это на самом деле П.И. Филимонов? На эти и многие другие вопросы отвечает цикл документальных фильмов “Истории успеха”, который с сентября выходит на телеканалах ETV+ и ETV. 11 месяцев съемок, 12 героев, 9 стран, в которых побывала съемочная группа… JANA поговорила с режиссером Аленой Суржиковой и продюсером Сергеем Трофимовым о том, как в такие короткие сроки на свет появился такой масштабный проект о русскоязычных героях Эстонии.

Что объединяет героев вашего проекта, кроме того, что они из Эстонии?

Алена Суржикова: Цикл называется “Истории успеха”, все наши герои — успешные люди, у многих есть орден за заслуги перед нашей страной. И все они — очень большие трудоголики. Это я точно могу сказать, сняв все 12 серий. Один из факторов, который ты никогда не вычеркнешь из их жизни — это постоянная “пахота”, в которой они живут. Утром просыпаются, ночью засыпают, постоянно думая о своем деле. Они обожают свою работу и они живут вот этим делом и в принципе не важно, это политика, это музыка, это театр, это зоология или наука, они просто живут вот этой вот своей профессией.

Читайте также:

Сергей Трофимов: Возможно, этот проект объединяет еще и то, отправная точка успеха у многих, в основном, это получение Эстонией независимости. Если посмотреть на возраст всех наших героев и отмотать назад 25 лет — это, конечно, применимо не ко всем, но к большинству — то в некотором смысле эта отправная точка успеха нам понятна, потому что мы понимаем, что было 25 лет назад в Эстонии. Кто-то в этот момент был ребенком, а кто-то, например, как Ольга Макина, уже уехал строить самостоятельную жизнь в Германию.

Не сложилось ли у вас ощущения, что для русских в Эстонии главными “звездами” являются не русские, которые живут здесь, а русские из России, какие-то крупные российские “звезды”?

Алена: Если бы я снимала здесь фильм про русских из России, то, может быть, могла бы ответить на этот вопрос, но мы снимали людей из Эстонии, и они здесь абсолютные звезды. Например, если мы говорим про актеров, то когда мы с Александром Ивашкевичем пошли в Старый город снимать эпизод, то каждые пять минут нас останавливали люди и говорили: “Ой, а можно с Вами сфотографироваться? Ой, а можно автограф взять? Ой, я видела вчера в театре Ваш спектакль! Ой, спасибо Вам большое!”. А буквально за месяц до этого я была в России на фестивале “КиноШОК” и так сложилось, что я шла вместе с актером Гошей Куценко, которого я не знала и в принципе даже в кино не видела особо. И была такая же ситуация — все его останавливали и каждый хотел сфотографироваться. То есть, наши актеры такие же “звезды”, как и российские, все их любят и все хотят с ними сфотографироваться.

Что вы стремились прежде всего донести в каждой истории до зрителя?

Алена: Для меня всегда важен человек, неважно чем он занимается, для меня важна его человеческая наполненность — чем человек живет, как он общается со своей семьей, как он помогает людям (или не помогает), о чем он думает в свободное время. То есть каждого героя я все-таки пыталась показать человеком.

Некоторые герои, посмотрев серию, говорили: “А почему так мало моей галереи? А почему так мало моих фотографий?”. Потому что они живут своей профессией, и им кажется, что это — самое главное. А я говорю, извините, это не стенограмма ваших достижений за 30 лет, это все-таки о вас, мы хотим посмотреть что вы делаете, кроме работы”. И поэтому мне было интересно, что было в школе, что было в институте. То есть я пыталась найти вот эти вот общечеловеческие факторы, которые интересны и понятны всем.

И, в принципе, все герои у нас они такие self-made persons, они сделали себя сами. Ни у кого, кроме Евгения Осиновского, не было богатых родителей. В основной своей части это просто люди, которые работали, и, преодолевая разные трудности, пришли к своей цели. Осиновский тоже пошел по пути непростому, не в бизнес, а в политику, где достижения не мерят таблицей прибыли, и где все результаты работы затянуты во времени. То есть это такой фильм, который дает надежду людям и показывает, что все возможно. Особенно у нас в стране, где в принципе небольшая конкуренция и многие рынки совсем не заняты. И что если ты здесь будешь работать, то ты довольно быстро сможешь стать успешным.

Что получилось и что не получилось из задуманного?

Алена: Не знаю, насколько у меня получилось показать героев, как простых людей, потому что они все-таки не простые люди. Простые люди не могут так много работать и в таком бешеном ритме жить. Поэтому, может быть, мой план показать человека как просто человека не всегда срабатывал. Потому что это все-таки люди с высоким потенциалом стрессоустойчивости.

Сколько заняло производство сериала?

Алена: Предложение от канала ETV+ поступило в январе, в конце февраля прошли первые съемки. И с тех пор длится этот процесс, все остальные проекты отошли на второй план. Документальное кино в целом требует очень много съемок — ты не можешь снять документальный фильм про такого человека за день. Один из первых вопросов, который я задавала герою: какие у вас будут события, чтобы показать вашу деятельность. Со многими героями мы летали по всему миру.

Например, с Владимиром Фунтиковым, который основал компанию по разработке мобильных игр Creative Mobile — ему даже хотели когда-то дать титул самого молодого предпринимателя — мы за время съемок летали в Кельн и в Нью-Йорк, где он выступал в ООН.

Сергей: В эти дни проходила открытая сессия ООН и параллельно проходил Саммит по изменению климата. Одна из его секций была посвящена играм и на нее были приглашены представители индустрии гейминга со всего мира, в том числе Владимир Фунтиков. Это большая честь, он единственный за долгое время представитель Эстонии, приглашенный участвовать в таком своеобразном и масштабном проекте.

И чтобы такие эпизоды были отображены в сериале, должна быть проведена огромная подготовительная работа, нужно найти подход к каждому из героев, чтобы они понимали значимость того, что с ними происходит. Потому что часто люди, которые находятся в таком ежедневном круговороте, каким-то событиям в своей жизни придают меньше значения, чем люди со стороны. Им кажется, что это так обыденно: “Ну вот, сегодня еще раз слетал в Нью-Йорк”. Владимир Фунтиков даже не был уверен, сколько раз он был в США, для него это была, может быть, еще одна поездка, о которой обычно никто не рассказывает, но, естественно, это интересно наблюдать со стороны.

В скольких странах побывала ваша съемочная группа за время подготовки проекта?

Алена: С Яной Тоом мы ездили в Бельгию, с Ольгой Темниковой — в Швейцарию и Италию, с П.И. Филимоновым — в Россию, с Викторией Ладынской — ехали в сторону Латвии, с Ольгой Макиной — в Германию, с Николаем Новоселовым — в Болгарию, с Элиной Нечаевой мы ездили по Эстонии, в Тарту, Пярну, с Владимиром Фунтиковым — в Германию и Америку, с Евгением Осиновским собирались в Англию, это предпоследний герой, кого мы еще не досняли. Получается 9 стран, в Россию и Германию мы ездили по 2 раза.

Как формировался список героев?

Алена: Перед нами стояла задача сделать фильмы про самых известных людей. Например, одна из героинь — Яна Тоом — известна среди русских, за нее голосует почти 30 000 избирателей, но почти никто больше не является для русских таким лидером мнения. Я предложила взять людей разных профессий, единственное исключение — это политики, нам нужно было показать разнообразие партий. Кроме Яны Тоом, у нас среди героев также Виктория Ладынская-Кубитс и Евгений Осиновский. Остальных героев мы выбирали из разных профессий, чтобы не было пересечений, кто-то из них соглашался, кто-то нет, и так получился в итоге список из 12 человек.

Среди ваших героев равное количество мужчин и женщин — так было задумано?

Я сказала сразу, что должно быть равное количество женщин и мужчин, но у нас был вопрос последнего героя в Нарве, и там нам предлагали все время разных мужчин, на что я говорила: “Нет, тогда будет перевес в сторону мужчин”. И так, в принципе, у нас женщины все время находятся в ущемленном положении — зарплата, по статистике, у них меньше, если женщина рожает ребенка, то 30% женщин никогда не возвращаются на свою первую работу, если про кино говорим, то 50% женщин после рождения ребенка не возвращаются в кино никогда. Это данные Европейского союза. И поэтому, я считаю, особенно важно представлять и женщин.

Проект занял почти год работы…

Алена: На самом деле это очень мало! Обычно я фильм делаю 5 лет. Очень много работы в такой короткий срок. В классической документалистике обычно год длится только период развития — когда едешь снимать “на разведку” и готовишь идею для развития фильма, а потом идешь и ищешь деньги на производство. Но даже в классическом фильме 50% съемок — из периода развития. Потому что там самые честные кадры, самые первые. Потом ты уже переспросишь, переснимешь, переделаешь, а в итоге посмотришь — в начале все равно самое лучшее было, когда герой в первый раз тебе искренне что-то рассказывал.

Это первый ваш опыт таких сжатых и объемных съемок?

Алена: Мы 15 лет уже занимаемся созданием сериалов. В 2003 году — я тогда была на третьем курсе — мы сняли сериал для молодежи “Мультикон”, 8 серий по 28 минут. Этот сериал эстонское телевидение крутило много лет на школьные каникулы. В 2004 был сериал “Посмотри на меня” (15 серий по 28 минут), в 2009 мы сняли другой сериал — “Доживи до 100”, там тоже было 16 серий, в 2013 году, мы сняли сериал “Живи на все 100” про активных, молодых, красивых. Он, в принципе, похож на “Истории успеха”, но там было три героя в одной программе и они были не так известны. Потом мы сделали сериал “Музей Ласнамяэ”, там было 2 цикла — 2 года, еще есть сериал “Забытые вкусы”. Но таких портретных циклов еще не было. Я бы сравнила “Истории успеха” с “Доживи до 100” — это были портретные истории людей в солидном возрасте: самый молодой герой был 70 лет, а самый старший — 105.

Сергей: Отличие этого проекта от предыдущих, которые мы делали, заметно даже в хронометраже и формате. С появлением ETV+ стали меняться форматы эстонского телевидения. Если до этого все программы имели хронометраж 28 минут, то сейчас мы впервые сделали программу, у которой хронометраж 43 минуты. По сути дела — это в 2 раза больше. Даже 28 минут сделать интересными, чтобы на 14-й минуте зрителю не становилось скучно, это достаточно непросто. Соответственно, сделать все 43 минуты насыщенными, полными событий, эмоций, живыми — это очень сложная задача.

Алена: Сложности добавляет и вопрос личного отношения: когда ты так много времени с героем проводишь, так много про него всего знаешь, иногда сложно провести грань: говорить ли о некоторых личных подробностях, о которых герой готов говорить, но они могут опустить всю историю на какой-то другой уровень, который, может быть, не нужен здесь — и тебе как автору, и этому герою как личности. Что это, может быть, приведет за собой очень много каких-то негативных реакций, а толку? В образе героя создаст еще какое-то клише или клеймо. Мы очень много знаем о героях, но не факт, что мы будем об этом рассказывать. Это уже личная позиция автора всегда — что он будет говорить, а что нет.

…Еще иногда люди говорят: “Не хочу, чтобы снимали моих детей, не хочу, чтобы моих родителей снимали”. Я не настаиваю. Но на самом деле часть с родителями, во-первых, самая интересная, во-вторых, никто, никакой твой коллега не расскажет о тебе так хорошо, как твоя мама.

Какая команда работала над проектом?

Алена: У нас работает международная команда: графику делал парень из Грузии, монтируют режиссеры-документалисты из Минска, из Москвы, Ростова, причем все это известные документалисты, лучшие люди в нашей профессии. Потом я все это подвожу под один знаменатель, на уровне часовой версии примерно. Мы обсуждаем структуру и интересно, на что разные авторы обращают внимание и как это все потом работает или не работает. Из Эстонии тоже несколько человек монтировали часть историй, и это было очень слабо, потом пришлось все переделывать. Слишком много приходится делать самим.

В Эстонии сложно с тем, что эстонские документалисты не говорят по-русски. Надо знать язык хорошо. Плюс — документалисты очень долго все делают. Мало таких людей, как мы — многостаночники, которые могут переключиться с 5 лет на один фильм на 2 недели. Поэтому приходится сотрудничать с удаленными авторами.

Команда проекта:
Режиссер: Алена Суржикова
Продюсер: Сергей Трофимов
Операторы: Иван Панасюк, Сергей Закухин, Филипп Мартынов, Анатолий Сергеев, Сергей Трофимов
Монтаж: Сергей Трофимов, Руслан Алиев, Соня Ивина, Таня Соболева, Анна Барсукова, Алена Суржикова
Ассистент режиссера: Дмитрий Хлюпин
Редакторы: Светлана Борта, Артур Тооман
Звуковое оформление: Дмитрий Наталевич
Цветокоррекция: Артемий Синцов

Вы всех героев знали до съемок?

Сергей: Со всеми людьми очень разные отношения. Кого-то мы знаем 15 лет.

Алена: С Олей Темниковой мы из одной школы. Когда люди твоего возраста, твоего поколения, из твоей альма матер — это проще, ты понимаешь, какой путь они прошли.

Сергей: С этим связана хорошая история. Мы снимали Романа Фокина, он же П. И. Филимонов, на протяжении многих лет, вся хроника эстонского телевидения, которая использована в этой программе, это та хроника, которую мы сами и снимали почти 15 лет.

Алена: Он говорит в интервью: “Какие-то люди меня нашли и начали публиковать…” В фильме показан сайт “Современная литература в Таллинне”, где он начал публиковаться, это был сайт Сергея!

Было ли такое, что в ходе проекта казалось бы знакомый человек открывался совершенно в новой стороны?

В основном, нет. Но если честно, мы не представляли, в каком темпе живут некоторые люди. Если снимать фильм о нас, то тоже, наверное, темп будет неутешительный, потому что это очень-очень большая работа и очень-очень большой стресс, большая нагрузка.

Один мой знакомый сказал: “Люди говорят иногда: “Вот, меня бы президентом сделали, я бы такое сделал!” Но люди не представляют, в каком темпе живет президент. Столько выступлений, поездок, столько всего! Наши герои не президенты, конечно, но где-то из этой же оперы. Ты хотя бы слетай три раза в неделю на самолете, просто пройди все эти проверки, а потом говори, насколько это просто или непросто.

Это очень высокая стрессоустойчивость, и очень четкое видение цели, куда и зачем они идут.

Как вы оцениваете значимость этого проекта сейчас, когда он уже начал выходить, появились первые отзывы?

Сергей: Может быть, это субъективный взгляд, но на протяжении последних десятилетий на государственном телевидении, на русском языке, с таким хронометражом, такого объема масштабного, проектов про русскоязычных знаменательных людей в Эстонии, наверное, не было.

Для многих людей, которые, к сожалению, живут в российском инфопространстве, такие проекты становятся в своем роде открытием — политики, за которых они голосуют по инерции или еще по какой-то причине, дети, которые выросли в соседнем подъезде, — они, оказывается, добиваются каких-то высот на международном уровне! Кто-то об этом знает, а для кого-то это может быть открытием.

Алена: Например, Ольга Темникова для многих была большим открытием. На эстонском телевидении цикл начался именно с ее истории, потому что она для них действительно такая, звездочка. А для русской среды это было открытие.

Сергей: Еще один немаловажный факт: в Эстонии не осталось ежедневных газет и журналов на русском языке. И возможностей зеркалить те успехи, которые есть у русскоязычной общины, соответственно, становится меньше.

Алена: В 90-е Евгения Хаппонен сделала огромный цикл программ, Наталья Ярвисте делала цикл “Субъектив”, но там было просто интервью с известным человеком. Мы берем оттуда некоторые отрывки. Но это все было сделано 20 лет назад. Конечно, такие герои, как Ивашкевич или Туровский и тогда были звездами. С 2004 года была дыра, когда закрыли русскую редакцию при эстонском телевидении.

Пару лет назад на эстонском телевидении сделали новый цикл часовых портретных фильмов, который так и называется “Портретные фильмы”, там иногда бывают какие-то русские герои, но это очень редко. А на русском языке такого регулярного цикла нет. Можно сказать, мы его создали теперь.

У вас трое детей, у Яны Тоом — пять, у Ольги Темниковой совсем маленькая дочка… Как удается и вам, и им находить баланс в такой интенсивной жизни?

На самом деле, с людьми, у кого много детей, легче договориться обо всем. У такого человека очень структурированное мышление, он быстро понимает ситуацию, потому что у него так постоянно — так, сейчас в школу, потом в садик, потом обед, потом надо на интервью сходить, на монтаж, на съемки, и нам было довольно просто работать с теми, кто живет в таком же ритме. Плюс, когда у человека появляются дети, он становится более ответственным, более внимательным к другим, потому что материнский инстинкт и еще какие-то такие вещи — они работают на подсознании. Он не начинает других доставать: “Ой, я плохо выглядела, уберите этот кадр”, потому что это не так важно. Мне было легче работать с теми, у кого есть дети, это однозначно. Но, опять же, все зависит от человека, бывают просто капризные люди, с ними трудно.

Наверняка создание “Историй успеха” не обошлось без историй…

Да, есть смешная! Приехали мы в Ярославль, где Александр Ивашкевич, эстонский актер, играл маньяка. Он там душил женщину, выкидывал ее в окно. Мы следили за этим 5 часов. Это было в спальном районе города Ярославля. Вы можете представить себе, как это выглядит, — примерно как Ласнамяэ в 90-е. И я говорю оператору: “Слушай, хватит, пойдем отсюда, а то мне станет дурно”. Он говорит: “Да-да, сейчас еще поснимаю”. “Слушай, а я уже пойду. Давай встретимся в центре”. И он еще остается снимать. Я иду по этому спальному району, смотрю, какие-то странные типы за мной идут, я ускоряю шаг, они за мной ускоряют, я — раз! — за угол и побежала, и они за мной. Смотрю — а там автобус, они на автобус бежали!

Будет ли у проекта продолжение?

Да, я хочу делать продолжение. Потому что многие люди спрашивают уже: “Ой, а можно вот про этого героя снять, или вот про этого?” У нас уже выработался формат, видение, как нужно делать, а как не нужно, чтобы не наступить на грабли, на которые мы уже наступали. Стало понятно, каких людей можно привлечь в команду, а кого обходить стороной, кто будет нам помогать с юридическими правами для получения разрешений на архивные кадры. Это тоже забирает огромное количество времени. Так что хотелось бы видеть продолжение этого проекта — это еще одно детище, которое мы сформировали, выпустили как цикл, и если он просто останется отдельным проектом, будет обидно.

* * *

Герои — о проекте "Истории успеха":


Ольга Макина, фотограф

Фото из личного архива Ольги Макиной



Первый просмотр всегда вызывает немного неожиданные эмоции, видеть себя на экране, если ты не профессиональный ведущий или актер, всегда странно. И поскольку это Аленин авторский проект, я во время съемок делала все, что она скажет и не вмешивалась, не говорить же художнику, как он должен творить.

В этом фильме я впервые увидела себя с высоты птичьего полета, оператор снял нас с псом дома на пляже с дрона. Это были шикарные кадры.

Я сделала несколько приятных для себя открытий, люди, которых Алена Суржикова спрашивала обо мне, отозвались очень тепло. Это очень мило.

Алена Суржикова классная, для фильма мы организовали фотосъёмку ее детей и семьи у нее дома и в музее винтажных детских колясок в Кяру, которым они занимаются с мамой. У них чудесное, дружное, очень радостное семейство, теплая душевная атмосфера, мне у них очень понравилось.

Мне понравилось как Алена мыслит, пришлось порыться как следует в архивах, стряхнуть пыль с воспоминаний, это было увлекательно.

Здорово, что она меня позвала!

Виктория Ладынская-Кубитс, депутат Рийгикогу

IRL pressikonverents Foto: Ilmar Saabas



Документальный проект – это всегда крайне персональное дело. Проект, который рассказывает о персонаже значительно больше, чем, скажем, формат интервью. Съемки для проекта велись начиная с весны этого года, авторы фильма общались с моими коллегами с прошлых мест работы, с дочкой и мужем, с ближним кругом семьи, поднимали архивы публикаций и интересовались снимками из детства. В любом случае – такой проект показывает тебя значительно ближе, от смотрящих не ускользнут моменты эмоциональных переживаний.


Второй момент, о котором я думала в процессе съемок, чисто профессиональный. Поскольку в прошлом я журналист, и телевизионная работа – моя страсть, то мало того, что ты находишься в самом проекте, ты еще и пробуешь наблюдать за процессом создания: какие приемы используют в момент интервью, как смонтируют, как соотносит автор проекта создаваемый материал с самим собой и так далее. То есть, мне было интересно в том числе и посмотреть, как работает известный и оцененный режиссер Алена Суржикова и ее команда.

Я всегда участливо наблюдаю за новыми проектами ЭТВ+, мне совсем не безразлична судьба этого канала, поэтому и данная серия передач оценивается мной с точки зрения потенциала профессионального роста канала и рейтинговой оценки.
А еще в момент создания фильма я думала о названии целой серии "Истории успеха". Успех – это ведь всегда относительно. Кто-то посчитает тебя успешным и чего-то добившимся в этой жизни, а для другого твой успех – и не успех вовсе. Успех, как и счастье, очень сфокусирован на твоей личной оценке происходящего и соотношении этого с теми, кто смотрит со стороны. В этом смысле я человек не очень ориентированный на успех, то есть на оценку. Я ориентирована на результат.
Ольга Темникова, галерист

Olga Temnikova, galerist Foto: Tiit Blaat



У меня очень хорошие впечатления. Я давно знаю Алену и доверяю ей, было приятно посотрудничать. Для меня этот фильм — в первую очередь возможность рассказать людям о своей профессии, о том, что есть такие люди — галеристы, но Алена сделала большой акцент на личном. В итоге получился достаточно приватный фильм.

Мне было интересно, конечно, Алена огромный профессионал и талант, они так много со мной ездили, очень серьезно ко всему подходили. Забавный момент — когда Алена со мной ездила, она постоянно спрашивала: “Так, где гламур? Оля, где красный ковер? Где вечеринки, где яхты?” А я все пашу и пашу! И я отвечала: “Иногда бывает. Но иногда надо разбрасывать камни”.

Вообще очень позитивное впечатление у всех друзей, знакомых. Я даже хотела выложить ссылку на фильм в Фейсбуке с комментарием: “Для тех, кто меня раньше не любил — вот, посмотрите, точно полюбите!” (Смеется.)

П.И. Филимонов, писатель

P.I Filimonov Foto: Kristjan Järv



Перед просмотром я, думаю, как и все, испытывал опасения по поводу того, как я выгляжу на экране, не покажусь ли я сам себе глупым, не буду ли я говорить смешную ерунду, как зачастую делают герои подобных фильмов. К счастью, первый просмотр развеял эти опасения.

Общее ощущение от фильма положительное, он мне понравился, несмотря на некоторые моменты, которые можно было бы больше сакцентировать. Профессиональную деятельность литератора показывать сложно, если не невозможно, зримой работы никакой нет, всё происходит в голове. Но какие-то внешние проявления у них ухватить получилось. 


Работа с режиссером Аленой Суржиковой впечатлила тактичностью - Алёна не настаивала на каких-то вещах, они берегли моё время.
Расписание ближайших серий:

ETV+

20.10 — Ольга Макина
27.10 — Александр Ивашкевич
3.11 — Алексей Туровский
10.11 — Николай Новоселов
17.11 — Элина Нечаева
24.11 — Валерия Лаврова
1.12 — Евгений Осиновский
8.12 — Владимир Фунтиков

ETV

20.10 — Виктория Ладынская-Кубитс
27.10 — Ольга Макина
3.11 — Александр Ивашкевич
17.11 — Алексей Туровский
24.11 — Николай Новоселов